Церемонии вечного ветра
II Триеннале звучащих искусств Korkut
Посвященная звуку и практикам слушания, Триеннале создает пространство для широкого спектра звуковых практик, не ограничивая их институциональными рамками. На протяжении двух месяцев «Церемонии вечного ветра» будут представлены в виде звуковых инсталляций и живых выступлений; сессий совместного прослушивания и звуковых прогулок; гибридных лекций; дискуссий и воркшопов; телесных перформансов, коллективных ритуалов и исследований сред, где звук отсутствует — или даже невозможен.
Центр современной культуры «Целинный»
Билава Аде Респати

Билава Аде Респати, 1991 г. р. — индонезийский музыкант и перформер, живущий в Берлине. Он играет на элементах яванского гамелана и гитаре, пишет композиции для обоих инструментов и внедряет в нее элементы компьютерной музыки и алгоритмической композиции — как в рамках своих сольных выступлений, так и в ходе многочисленных коллабораций.

Получив инженерное образование в области инженерной физики, Билава специализируется на обработке акустических сигналов и извлечении музыкальной информации с особым фокусом на анализе музыки, исполняемой на яванском гамелане. В своих работах он придерживается синкретического подхода, опираясь на свой разносторонний опыт: от инженерного дела до исполнительского искусства, от европейской музыкальной традиции игры на классической гитаре до искусства яванского каравитана — так по-другому называется оркестр гамелана.

Билава работает в самых разных жанрах: от живой музыки, композиции и звуковых инсталляций до музыкального театра и перформативных практик. Его нынешний творческий интерес лежит в области диалектики традиции и инновации, а также переоценки традиционных ценностей в современной жизни. Этот подход привёл Билаву к участию в проекте берлинского фестиваля CTM Resynthesising the Traditional («Ресинтез традиционного»), где он выступил и как участник лаборатории художественных исследований, и как соорганизатор лаборатории 2025 г. в Алматы — совместного проекта CTM, Целинного и Гёте-Института в Казахстане.

Сегодня он сотрудничает с компанией Rubarb Dance and Art под руководством хореографа Рубена Реньерса, а также с визуальной художницей и дизайнером по свету Эмеше Чорнаи и кукольницей Лизой Бьеркстрем. В прошлом году Билава совместно с другим индонезийским музыкантом Мо’онгом Прибади (Raja Kirik, Takkak Takkak и т.д.) выпустил релиз на лондонском лейбле Bloxham Tapes.

«Сон, который нам еще не прошептали»
Перформанс в процессе разработки 2026 г.

Премьера в рамках Триеннале — специальный предпоказ совместного перформанса экспериментального музыканта из Республики Башкортостан Айрата Хазиева, работающего под псевдонимом Şüräle, и двух индонезийских артистов: вокалистки экстремальных жанров Карины Утомо и исследователя яванского гамелана Билавы Аде Респати. Трио работает над концептуальной звуковой пьесой, посвященной общей для них идее духов предков — аруахов. Работая вместе впервые, музыканты создадут общее звуковое пространство для импровизации, в котором технологическое настоящее смешается с мифологией предков, а границы традиции коллективно будут проверяться на прочность и трансформироваться.

Полная версия произведения будет представлена позже в этом году в Берлине в рамках специальной программы фестиваля CTM — одного из ключевых мировых форумов электронной и экспериментальной музыки. Этот предпоказ — редкая возможность «подглядеть» за процессом создания работы в моменте.

Проект создан при поддержке Гёте-Института в Казахстане.

Говорит Искатель:

«С берега небытия на берег вечности ветер путешествует быстрее, чем сталь и канаты. Они тянутся, но не могут достать; хотят не кричать, а спеть песню на ветру. Их рты открываются беззвучно — ведь их создали без любви, но с надеждой на покой. Их просто оставили в покое. На берегу кто-то оставил надпись: “Навеки с тобой” — не спросив тебя»

Подписывайтесь на нас в Instagram
Центр современной культуры «Целинный»